中村光毅とは (ナカムラミツキとは) [単語記事]

中村光毅（なかむら・みつき）とは、日本のアニメ美術監督、メカデザイナー、イラストレーターである。椋尾篁（むくお・たかむら）、小林七郎、景山勇らとともに70～80年代アニメの世界観を作り上げ、その隆盛に貢献したアニメ美術界の重鎮である。

概要

1944年 4月7日東京都上野生まれ。中学卒業後、1960年に東映動画に入社。当時のアニメ関係者は、学生運動に参加した影響でまともな就職口がなくやむをえず、あるいは美術家を志向したがうまくいかずに入社、という人物が多かったが、中村は「なんでもいいから絵が描きたかった」という絵筆の虫であり、ディズニーアニメに感銘を受けたこともあって、アニメ業界に入ることに抵抗はなかったという。

1964年にタツノコプロへ移籍すると、美術とともにメカニックデザインを任された。美術部にはメカを描ける人間がほとんどおらず、大河原邦男が入社するまで中村への負担は大きかったが、圧倒的な仕事量をこなしながら幅の広さを発揮し、「マッハGOGOGO（67年）」のマッハ号のデザインから、「みなしごハッチ（70年）」の昆虫世界まで描ききっている。それは単なる背景描きにとどまらぬ、作品全体のイメージ創出であった。「アニメンタリー/決断（71年」）では経験のなかった軍事兵器まで手掛けたが、これはのちのタツノコ SF ヒーローシリーズのいい布石になっている。

「科学忍者隊ガッチャマン（72年）」はタツノコプロの存在のみならず、中村のポテンシャルを広く内外に知らしめた作品である。本作は脚本、演出、作画、美術に至るまで総じてレベルが高く、同時期のアニメと比べて群を抜いた完成度を誇る。中村の指名（吉田健二の指名説あり）により、世界初のメカ専門デザイナーとなった大河原の名前がクレジットされているが、主役戦闘機であるゴッドフェニックスは中村がデザインし、よく知られている「洗面器の裏に描いた地球」も彼の手によると言われる。ガッチャマン世界の統一において、大河原を含む美術部門をまとめあげた中村の指導力は大きい。

また同作において、中村は青を基調とする透明感ある（濁りのない）色あいを自らの個性として確立する。その青はアメコミ調のキャラとも、大河原のメカともよくマッチし、特に赤色との対比を用いたゴッドフェニックスの質感と光具合は「どうやって出したのか」と他社から問い合わせが来るほどだった。これにより中村は「青の中村」「透明感の中村」「バタ臭い中村」といった異名をとることとなる。

1976年に大河原と「有限会社（現・株式会社）デザインオフィス・メカマン」を設立して以降は美術に専念した。

富野由悠季との仕事

1978年以降は、富野由悠季監督の作品に関わるようになり「無敵超人ザンボット3（78年）」から「伝説巨神イデオン・発動篇（82年）」まで、富野の世界観を支え続けた（「無敵鋼人ダイターン3」ではメカマン名義）。特に大きな功績は「機動戦士ガンダム（79年）」である。74年に発表されて間もないオニール（シリンダー）型コロニーをもとに、従来のロボットアニメにはなかったリアルなSF 世界観を富野とともに作り上げ、当時メジャーだった松本零士のそれとは一味違ったメカニカル空間を視聴者に提供した。コロニー、月、砂漠、ジャングルと目まぐるしく変わる舞台を破綻なく見せ続けられたのも、中村の力量のおかげである。

「伝説巨神イデオン」のテレビシリーズでは「四条徹也」名義で参加している。これは当時、「ニルスのふしぎな旅（80年）」「黄金戦士ゴールドライタン（81年）」「機動戦士ガンダム劇場版（81年）」「ブレーメン・地獄の中の天使たち（81年）」「うる星やつら（81年）」「まいっちんぐマチコ先生（81年）」「太陽の牙ダグラム（81年）」と恐ろしい量の仕事を手掛けていたことが理由である。「あまりにもたくさんの作品に名前がクレジットされるとヒンシュクを買う」ため、始終徹夜してばかりだったから「四条徹也」にしたという。別名を使ったのは富野のアドバイスである。

イデオンでは通常の背景のみならずバイラル・ジン、ガンド・ロワという一部巨大艦も担当。従来のアニメだとこの手の艦船は（動く理由から）アニメーターの担当になることが多いが、数キロ～数百キロという巨大感を出すために美術に回ったものと思われる。富野の狙いが功を奏してか、その巨大感は後年より巨大なメカを登場させるガイナックスの諸作品（「トップをねらえ！」など）に比しても見劣りするものではない。

「イデオン発動篇のラストシーンは背景美術で表現する」と富野が発案した際は、負担が大きいとの理由から美術スタッフの声援を背中に受けつつ富野へ抗議したが、気が付いたときには逆に（描く方へ）呑まされて帰ってきていた、というエピソードがある。

宮崎駿との仕事

優れた仕事ぶりを評価され、ついに中村は宮崎駿の目にとまり、「風の谷のナウシカ（84）」の美術監督を任された。腐海、腐海植物といった未知のものを要求された中村は戸惑ったものの、やがて次々と美術ボードを仕上げていった。絵を描ける監督である宮崎の中にイメージがあったとはいえ、それをおぞましくも美しいものとして完成させたのは中村だった。

製作過程で諸事情により冒頭の腐海シーンが削られそうになった際には「ここはいいシーンになるので是非入れましょう」と宮崎へ直談判している。視聴者が「風の谷のナウシカ」の世界へすんなり入れるのは、幾百の説明文より明確で存在感のある中村美術のおかげである。

以降の仕事

80年代後半にもなると、アニメ冬の時代が到来したこともあって80～81年時のような狂気の仕事数こそなくなったが、中村は常にアニメ美術の第一線を走り続け、「アニメ三銃士（87年）」のようなフランスを舞台とした作品から「ボボボーボ・ボーボボ（03年）」といったわけのわからない作品の世界観にまで携わった。「プリキュア」シリーズにも美術監督である行信三に代わって、美術を担当した回がいくつかある。そうした縁あってか「劇場版フレッシュプリキュア！おもちゃの国は秘密がいっぱい？」に参加したが、これが美術監督としては最後の作品となった。