太陽の征服とは (タイヨウノセイフクとは) [単語記事]

出来損平凡通帳
この世に生まれいまだこの世を去らぬ紳士淑女諸君、見世物小屋なるは瞑想館に急ぎお入りなされ。

――『太陽の征服』ヴェリミール・フレーブニコフの前口上
亀山郁夫訳

概要

1913年に発表された、ロシア未来派演劇の一種であり、この作品および同年の『悲劇マヤコフスキー』をピークに、以後ロシア未来派が衰退していく分水嶺となった存在。担当は以下となっている。

前口上：ヴェリミール・フレーブニコフ
台本：アレクセイ・クルチョーヌィフ
音楽：ミハイル・マチューシン
舞台美術：カジミール・マレーヴィチ

経緯

未来派詩人のグループ「ギレヤ」とマチューシン夫妻に結成された「青年同盟」の合同委員会が、未来派の舞台を上演することにした。当初のダヴィド・ブルリュークを中心とした「ダイヤのジャック」は、ミハイル・ラリオーノフ、ナタリヤ・ゴンチャローヴァらの「ロバの尻尾」の目論んだ演劇に対抗して、この企画を進め、結局「ロバの尻尾」の演劇が実現しなかったため、こちらの陣営の劇だけが上演された形となる。

かくして、「青年同盟」のスポンサーだったレヴキー・ジェヴェルジェエフが資金を出し、マチューシンが7月にフィンランドのウシキルコの別荘に他の3人を呼び出す。が、フレーブニコフは結局来ず、3人で打ち合わせをした結果、打ち合わせ後にブルリュークやフレーブニコフらに加えて以下のような報告をする。

我々は世界を敵に回すために集ったのだ！平手打ちの時代は終わった。爆音と威嚇の彫刻が芸術のこれからの一年を湧き立たせることだろう！

――「新しい音楽について」ミハイル・マチューシン
高橋健一郎訳

かくして、未来派演劇は、この年の内に『太陽の征服』と『悲劇マヤコフスキー』に結実した。のだが、公園の実現までに素人集団の動員と、リハーサルの少なさに、マチューシンらが辟易している記録が見られる。このように、最悪の環境だったのだが、チケットは完売し、興行的には成功した。

実際の内容

2幕6景からなっており、大きく分けて35世紀の世界で太陽の征服が行われる第1幕、その後の新世界「第十国」を舞台にした第2幕の構成で、科学技術の勝利をひっくり返すカタストロフィーが生じるフィナーレに向かうあらすじがあるような気がするが、ほとんど見世物小屋のような登場人物が支離滅裂なセリフを発しては去っていくだけの全体の流れであり、当時の評判としてナンセンスで突拍子もないというものがあるのが最たる例である。

なお、この太陽モチーフに、日露戦争の影響や後の第一次世界大戦の予期を見て取る声もあるが、マチューシンたちの意識では、コンスタンチン・バリモントといった前代の象徴主義詩人たちのような、「太陽」を「世界の象徴」、「美」、従来の「芸術的価値」といったように見て取る意識を、攻撃するライトモチーフであったのは確実である。

早い話、このオペラは、自然や美を格下げし、科学技術や宇宙的要素と結びついた世界観を新秩序として描くのである。この点、ミヒャエラ・ベーミヒが簡単にまとめているのを引用する。

現象世界を支配する時空間の法則や論理的因果から逃れる高次の現実についてのウスペンスキーの幻想的メタフォリックな見方に対して、具体的な芸術的形式を与えようとする試み

―Michaela Bohmig, “The Russian Cubo-Futur ist Opera Victory over the Sun - Alek sei Kruchen ykh’s Alo gical Creation”
高橋健一郎訳

なお、フレーブニコフとクルチョーヌィフが物語を仕立て上げていることからも分かる通り、台詞や歌には超意味言語「ザーウミ」が多用されている。また、舞台美術がマレーヴィチからも分かる通り、彼の「黒い正方形」が、舞台の中心に据えられている。なお、マレーヴィチやマチューシンの関心は、割と照明要素にも大きく力点が置かれていた。

ユー　ユー　ユーク
ユー　ユー　ユーク
グル　グル　グル
　　　　　ブム
　　　　　ブム
ドゥル　ドゥル　ルドゥ　ルドゥ
　　　　ウー　　ウー　　ウー

ク　ン　ク　ン　ルク　ム
　　　　パー　パー　パー　パー

――『太陽の征服』第六景
亀山郁夫訳

マチューシンの音楽観は4つくらいの断片しか楽譜が残っていないため分からないことも多い。しかし、ピアノを用いながらも、オーケストレーションを意識した楽曲は、「アンチ・オペラ」を目指したものであり、後期ロマン派や「銀の時代」の作曲家たちをパロディ的に描くものである。全体的に不協和音的で、騒音音楽を意識した要素もあり、トーン・クラスターめいた複雑な動きすら描写しているのである。

一方で実際の楽譜に微分音は見られず、たまたま調律の狂った楽器を使っていたために、微分音的な響きになった、という可能性が高い。

ただし、作家の演劇ではなく画家の演劇を標榜したペテルブルクでの初演は、素人のにわか作り同前のものであった。この。「アンチ・オペラ」ともいうべき作品は一躍スキャンダルとなったものの、1920年に再演されて以後、ロシア・アヴァンギャルドがソ連でタブーとなったこともあり、1976年に至るまで、ほぼ忘れ去られた。